鄭曉龍：中國電視劇教父的傳奇生涯與四合院工作室探秘
國產電視劇現在很強調“老戲骨”，每逢新劇開機，總會有幾個臉熟的老戲骨在列。
事實上，國劇領域里的常青樹不止演員代表“老戲骨”，導演中有鄭曉龍和趙寶剛，編劇中也有高滿堂和李曉明，都是在80年初就隨著文藝的復蘇進入了電視劇行業，有著40多年行業經驗。
本文，我們就來聊聊中國電視劇里不可不談的一個人——鄭曉龍。
鄭曉龍，四獲白玉蘭獎最佳導演獎，另外還有金鷹獎和飛天獎的導演獎各得一次，國劇里有份量的獎項幾乎拿了個遍。
早在15年，鄭曉龍就成為被官媒發文夸贊的中國“電視劇教父”了。
鄭曉龍居住在北京東城區的一處四合院中，這里既是他的住處，也是他的工作室。
他的工作室里，有一面照片墻，墻上都是他和他參與過的影視作品里的演員、導演、編劇等等工作人員的合影，可以說涵蓋了半部中國電視劇史。
01、在做導演之前，鄭曉龍就已經是“電視劇教父”了；
鄭曉龍是軍人家庭出身，自己也當過兵，復員后在電臺當記者，之后于1978年考上北京大學分校。
大學期間，他就發表過小說和電影文學劇本，畢業后，順利進入北京電視制片廠，也就是后來著名的北京電視藝術中心。
因為之前有過寫作經驗，到了單位后鄭曉龍先當編輯，但因為業務能力突出，三年后就已經當上中心副主任。
真正由他負責的首個電視劇項目是《凱旋在子夜》，這部劇是由尤小剛執導，韓靜霆編劇，朱琳和石兆琪主演，張愛萍將軍題寫片名。
1987年播出時，全國好幾億人收看，同時還把當年評出的所有電視獎都得了，飛天獎二等獎，金鷹獎，以及最佳男女主角，選票也是最高的。
3年后，由鄭曉龍擔任制片人的《渴望》橫空出世，不僅點燃了1990年冬天的中國，也讓劇中的三首插曲成為了家喻戶曉的“名曲”。
與此同時，和《渴望》一起成為時代記憶的還有三件事：
第一件事，《渴望》讓“萬人空巷”這個成語，成為了形容電視劇熱度的標配。
第二件事，雖然當時沒有精確統計，但誰都不懷疑《渴望》創下的超過90%的收視率，因為但凡是院子里有臺電視，都是大家伙圍在一起看《渴望》。
第三件事，《渴望》播出期間，城市里的犯罪率明顯下降了。
《渴望》之后，鄭曉龍又組織生產了另一個大熱劇《編輯部的故事》，這是一部放到今天都還能引起轟動的“神劇”。
劇中無論是演員演技，還是臺詞，都是一部超越時代的作品。這部劇的陣容如今看來，是用“豪華”兩個字都不足以形容的。
編劇團隊里有王朔和馮小剛，再加上葛優、呂麗萍、侯耀華主演，25集的劇播出之后火的一發不可收拾。
看到沒，無論是作品質量還是受眾面，早在親自掛帥當導演之前，鄭曉龍就已經是“電視劇教父”了。
02、既大膽又有天分的導演，首次貸款拍劇就能賺錢；
盡管已經在電視劇行業摸爬滾打了十幾年，但是鄭曉龍正式上手自己拍電視劇，還是在1993年。
那時候鄭曉龍恰好看到了一部小說，只用一夜的時間看完，第二天便開始籌備拍攝電視劇的準備工作，這部小說名字就叫做《北京人在紐約》。
顧名思義，《北京人在紐約》講的就是北京人在紐約的故事，也就是說為了保證真實，電視劇的取景必須全部要在紐約。而全部去往紐約取景，無疑會大大增加成本。
在這之前，兩部大爆劇《渴望》和《編輯部的故事》成本分別為102萬和150萬。而且盡管兩部劇都火遍全國，但成本并沒有收回來，甚至還虧了不少。
當時《北京人在紐約》的預算成本是150萬美金，為了能夠籌到資金啟動《北京人在紐約》的拍攝，鄭曉龍跑了許多家銀行，自己到處求人，最后終于拿到了這筆款項的貸款。
《北京人在紐約》是貸款拍的，還請來了當時名氣很大的姜文主演，這部劇也沒辜負鄭曉龍對它的期望，不僅獲得了金鷹獎，飛天獎和高口碑，還贏得了“爆炸”的收視率和不小的盈利。
播出期間，幾乎能從每家每戶的窗戶外面聽到劉歡的歌聲：“千萬里，我追尋著你”?！侗本┤嗽诩~約》回本了，還掙了七八十萬元。
首次當導演就能有如此成績，不得不稱他一句：大膽又有天分。
在這之后，他不僅拍出了豆瓣9.3的《一年又一年》，豆瓣8.1的《永不放棄》，豆瓣8.3的《刑警使命》，還拍攝了電影《刮痧》，請到的主演是梁家輝和蔣雯麗。
而在鄭曉龍導演電視劇拍攝的前15年里，除了《北京人在紐約》之外，最有影響力的要數2007年播出的《金婚》。
電視劇的時間跨度很大，從1956年到2005年，以一集一年的編年體形式，給我們講述了一個小學數學老師和一個技術工人的50年來的金婚風雨情。
結果如何，還不是各個獎項拿到手軟。
03、5年出3部爆款，鄭曉龍的眼光憑什么能這么準呢？
如果用流量來當做評判標準的話，鄭曉龍擔任導演時期最輝煌的5年應該是2010年至2015年期間，那樣的成績“殘暴”到不行。
這5年里，由他執導的電視劇出了3部爆款，分別是2011年的火遍全球的《甄嬛傳》，2014年大膽翻拍且獲得莫言親贊的《紅高粱》，還有就是國民級電視劇《羋月傳》。
《甄嬛傳》是王小平在鄭曉龍拍攝《金婚》拍攝期間推薦給他的，不過買下版權后倒沒有立刻開機。
不過一切都來得剛剛好，2011年，恰逢清宮劇大火的一年，先是由于正主導的《宮鎖心玉》掀起一波收視熱潮，接著唐人出品的《步步驚心》也勢頭很猛，但這兩部劇加一塊都敵不過年底才播出的《甄嬛傳》。
關于《甄嬛傳》的播出，還有一個幕后小插曲。
這部劇原本定的是四星聯播，但制作完成后趕上穿越、宮斗劇的播出受到抑制，不得不改為兩星聯播?？伤募倚l視互不相讓，爭吵了一下午，才把責權利劃分清楚。
最終，《甄嬛傳》首輪上星選擇了東方衛視和安徽衛視，而這兩個臺也借此大發利市。
首輪播出拿下超高收視之后，《甄嬛傳》開始了周而復始的重播，和《西游記》《還珠格格》《亮劍》并稱衛視重播界“四大神獸”。
之后《甄嬛傳》于2015年以縮短后的版本登陸美國流媒體Netflix播出，還在臺灣售賣過4次版權，每一輪版權售賣都比前一輪的價格高。
直到現在，《甄嬛傳》每年都還有數額不菲的版權收入。
周迅、朱亞文主演的《紅高粱》，一開始以顛覆的選角不被看好的播出，之后越播越熱，先后獲得國劇盛典年度十佳電視劇、華鼎獎百強電視劇第一名，并入圍飛天獎優秀電視劇，還拿下了第十一屆電視制片業“電視劇優秀作品”獎。
到了2015年的《羋月傳》，從開播到收官，收視排名都沒跌出過前兩名，共拿到了9個電視劇類的獎項。
這么看下來，鄭曉龍導演的作品部部爆款不說，還都有代表了一個階段國劇的典型。
那一手打造出了這么多爆款高質量作品，還能吸引眾多大牌演員，讓姜文、蔣雯麗、周迅、孫儷都信他，鄭曉龍究竟有什么“秘籍”？
第一，好演員。
鄭曉龍的影視作品里，演員很重要，尤其是女演員。
那對鄭曉龍來說，選女演員的標準是什么？首先是氣質，貼合角色的氣質，然后是外型和演技。
《北京人在紐約》的女主角阿春，選角工作交給了馮小剛。通過了試鏡之后，在美國有過五年生活經歷的王姬進入了備選名單，從角色的貼合度上講，王姬是最合適的人選。
但當時角色還沒正式確定，一直被晾著的王姬實在壓不住自己的脾氣，給劇組打去了一個電話。
而當時接起電話的人正是總導演鄭曉龍，這個電話讓他見識到了刁蠻的王姬那一嘴的伶牙俐齒，無疑就是最合適的“阿春”，鄭曉龍立刻定下了王姬。
寫電視劇《金婚》劇本的時候，鄭曉龍一開始就定了蔣雯麗主演，于是就讓人把蔣雯麗的照片放在編劇的電腦前。
編劇一邊寫文麗的故事，一邊看著蔣雯麗的樣子，不知不覺，蔣雯麗就是文麗，文麗也必須得是蔣雯麗，角色和演員合二為一了。
周迅的《紅高粱》也是一樣，雖然她的形象和鞏俐扮演的九兒完全不同，但是在敲定女主角后，莫言第一時間表示了對選角的肯定，他認為周迅和九兒一樣都是非常有靈性的女人。
《甄嬛傳》在選演員的時候，孫儷齊眉劉海、簡單發髻，身著淡粉系的旗服，鄭曉龍一眼就認為非常符合原著中甄嬛。
每一個嬪妃的挑選，也是都從希望每一個妃嬪的人物性格、外形與演員的內在有關系，而不是純粹是漂亮。
第二，舍得花錢。
現如今我們談到電視劇，會用一部劇的“服化道”精致程度來作為一部劇的評判標準之一。
事實上，鄭曉龍的劇，就沒有便宜的，無論是在上世紀90年代，還是現在。
全紐約拍攝的《北京人在紐約》就不必多說了，《金婚》劇中使用的道具數以萬計，光是報紙就每年兩張共制作了100張，女主人公文麗的衣服更是多達120件。
《甄嬛傳》作為一部古裝大戲，原本花在服裝造型上的成本就不低，劇中精致的服裝與繁復的珠寶頭飾鈿子數量相當大，其飾品數量就140多套，總價上百萬。
除了服化道，《甄嬛傳》的后期制作還花了近十個月，鄭曉龍讓人一楨一楨地擦掉橫店宮殿群背后的遠山，因為真實的故宮不是群山環繞的。
到了《紅高粱》，服化道更是趕超《甄嬛傳》。
重要場景單家酒窖更是完全是從一塊平地上一點一點搭建起來的，門口的牲口房，還有門前的一棵參天大樹，都是做出來的。
劇中光是周迅飾演的九兒就有30多套服飾，其樣式不僅要貼合上世紀30年代的時代感，還得符合當代的審美。
而朱亞文、于榮光等扮演的土匪、軍閥等角色，其服飾也極大程度上還原歷史，因為鄭曉龍說：
“很多服飾都是有歷史依據的，不能瞎弄”。
也就是說，只要最后是為了戲好，怎么樣“作”都無所謂。
在拍攝《北京人在紐約》的時候，因為數目巨大的成本擺在那兒，就有人建議鄭曉龍可以把所有的外景在美國拍完，然后再回到中國拍室內的場景。只要布景到位，觀眾們不會看出有問題，還可以節省一大筆成本預算。
但鄭曉龍卻當即否定了這項提議，“實拍”不僅是他想給觀眾們帶去一個原汁原味的，真實的紐約，還因為這樣能夠讓演員更入戲。
鄭曉龍還透露，他的作品，無論是不是同期聲，他都會架起收聲麥克，要聽演員們的臺詞兒。這不僅是測試演員的功力，還可以通過臺詞的表現很好的把演員帶入情緒。
而鄭曉龍這些“壕”操作，都是為了貫徹他“現實主義”的創作要旨。
第三，得現實。
在拍攝《北京人在紐約》時，鄭曉龍心目中男一號王起明的第一人選便是姜文。
可是那個時候的姜文因為《芙蓉鎮》《春桃》《紅高粱》《本命年》幾部作品下來，可謂是如日中天。
然而令鄭曉龍也沒有想到的是，邀請發出去之后，姜文毫不猶豫地就決定加入劇組，而原因也很簡單：
劇本行。
縱觀鄭曉龍導演的影視作品，大部分都圍繞現實題材，也因此都引發了廣大的討論。
拍《渴望》的時候，他就說過：《渴望》是講老百姓的故事，真善美的故事。
比起當時電視劇主要講革命英雄或者先進人物的故事，劉慧芳、宋大成都是工人階級，是老百姓，他們的故事看著親切，更接地氣。普通市民，看著親切。
《編輯部的故事》因為過于現實還遇到了過審難得問題，《北京人在紐約》是他和馮小剛在創作電影《大撒把》之后著手拍攝的，反應的是90年代初“出國熱”的現象。
《永不放棄》受到了美劇《急診室的故事》的啟發，編劇點點結合中國國情編寫了劇本，還是現實。
《金婚》的創意發端于鄭曉龍的生活體驗，它真實的展現了在社會變革過程中，小家庭的起落與沉浮，是當代中國眾多家庭的寫照。
劇里的故事卻收集了大量相關人員的素材，當年編劇王宛平在中心里找人聊天，聊得都是關于他們各自婚姻里的趣聞軼事和家庭矛盾，以此作為《金婚》故事的底，夠不夠真實。
《金婚》拍完初剪出來是68集，鄭曉龍忍痛剪成50集，因為他說：
“這是我的最底線，必須是50集，因為金婚是50年。如果不是用這個方式拍就流于一般了?！?/p>
到了2011年，鄭曉龍開始執導古裝劇，雖然是古裝劇，但也可以是現實題材。
《甄嬛傳》，還有之后的《羋月傳》都是這樣的例子。
《甄嬛傳》最初是一部架空小說，為了能夠讓它更具有現實意義，劇本是在寫好一版的基礎上，編劇王小平根據史料進行二度修改。
最后呈現到我們面前的《甄嬛傳》，除了讓人看到關于甄嬛跌宕起伏的一生和令人唏噓的感情經歷之外，還看到了對皇家封建婚姻制度的批判。
而描寫秦宣太后傳奇一生的《羋月傳》，雖然也有宮斗的戲份，但是作為秦惠文王的妃子們，她們都有母國背景，爭寵也是為母國爭利益。所以宮斗戲也不再是主角，反而后期的朝堂戲成了重頭戲。
11月11日，鄭曉龍的最新作品，《幸福到萬家》曝光了預告，依舊是他和編劇趙冬苓搭檔，改編自長篇小說《秋菊傳奇》，主演則是在《金婚》中就有過客串的趙麗穎。
從預告片的質感來看，這又是一部現實題材的電視劇，值得我們期待。
國劇發展到現在，越來越多都是為了博眼球而放棄“現實”，于是無論什么題材，什么類型的電視劇總會有種“懸浮”感。
所以像鄭曉龍這樣追求真實的電視劇人，真的不多了，國產劇里如果沒他豈不是丟掉極為艷麗的一抹色彩？
PS：還想了解鄭曉龍導演更多信息的，可以直接戳《甄嬛傳》播出9年，孫儷已經紅到發紫，努力的人總會有回報！
青石電影編輯部 | 老孟