從9月開始，古裝劇連臺好戲，有任嘉倫和李蘭迪主演的《流水迢迢》，李沁和曾舜晞主演的《七夜雪》，劉學義和吳謹言主演的《春花焰》。

然而讓人心堵的是，這三部劇都是悲劇結局。

是不是現在流行be美學呢？還是悲劇美學讓人印象更深呢。

這三部結局真是一部比一部慘，《春花焰》更是達到了極致，開局的一群人展開的故事，到結局沒有一個活著。

如今的觀眾愛看這樣的悲劇故事嗎？

不過也不能怪編劇，因為這部劇的原著小說更癲，更陰暗，而劇作故事已經改得完全不同了。

有人說，原著《春花厭》是情節惡心的小說。

原著的開頭就是男主慕容挖墳，然后用倒敘的形式講故事，這個挖墳可不是像劇情中那樣的假的。

女主的出身，原著中女主的家庭是最底層的暗娼，這一點還經常被男主拿出來羞辱。

小說的情節還有非常癲狂的“絕地求生”游戲，女主被像奴隸一樣放出去被狩獵。

這部小說是古早的網文，男性作者黑顏把女性按在腳下摩擦，男主的人生觀極其暗黑。

但凡看過原著的人，都無法想象，這樣的一部小說改編成了劇，而且播出了。

然而看過劇之后的觀眾都知道，《春花焰》的劇情乃至整體風格，都已被改編得和原著沒有關系了。

所以，劇情到最后全員be，也不能怪編劇，畢竟大的框架還是小說。

至于觀眾愛不愛看無腦虐，那就見仁見智了，雖然很多觀眾說，本來就苦，看個劇就不想被虐了，但也有觀眾說愛看。

本劇一個成功的點，就是對男主慕容璟和的塑造。

演員劉學義形象俊美，周正，他出演三皇子，讓觀眾覺得皇族的皇子有了具體的臉。

慕容璟和從一開始被陷害得很頹廢，到和女主一起復仇，愛上女主。

女主眉林一開始被慕容璟和當成復仇的棋子，被慕容璟和下了無解的毒藥。

愛上女主之后，因毒藥無解，男主而產生的愧疚，傷心，后悔等情緒，都在劇中被演繹得非常到位。

慕容璟和是將軍，他還要和西焉打仗，劇中還有不少穿盔甲的打戲。

這么豐富的情緒和戲份，劉學義將每一個場景都演繹得非常充分。

同樣是哭戲，有傷心的眼淚，有絕望的淚水，有隱忍和壓抑的啜泣，有人說，劉學義的哭戲提供了豐富的哭戲素材。

因為劉學義的形象非常正氣，劇中的服化道裝扮也非常好看，男主的經歷也刻畫得很豐富和立體，劇的這位男主已經是一部正劇的男主角了。

可是就算把男女主的愛情拍成悲劇，那真的有必要把所有的角色都寫死嗎？

比如公主子顧，她好不容易在和親的焦慮和不安中，遇到了對她不錯的老皇帝，劇情卻讓她難產而亖。

演員黃日瑩將公主演得可愛而生動，她在異國皇宮里度日如年，幸虧有哥哥和眉林的陪伴，后期她好不容易和老皇帝有了感情，卻因生育丟了性命。

觀眾不舍得子顧的悲劇結局，也歸功于演員演得很成功。

另外還有慕容璟和的貼身隨從清宴，也有很多觀眾喜歡，演員邵偉桐將這個角色演得很自然貼切。

清宴在戰斗中被射穿身體，臨死還舍身為慕容璟和炸響了炸藥，救了慕容璟和，自己被炸得粉身碎骨，這結局真是太慘了。

或許是覺得整個劇的悲劇氣氛太濃，劇情特意在結尾中加了一段假想中的青州，少女眉林和少年將軍慕容璟和，以及清宴、眉林的阿娘，在青州相遇，眉林和意氣風發的少年將軍一見鐘情。

這樣的甜蜜的戲份，讓觀眾覺得，編劇也認為把劇情設計得太殘酷了嗎？

大家覺得這樣的悲劇結局可以接受嗎？個人感覺還是甜蜜的戲份，讓人看了更加舒心，強行be 讓人不忍再看了。