最近被汪東城cos洛天依的圖刷了屏。洛天依是誰？你只要知道洛天依是一個二次元人物，是一個虛擬歌姬，她一首《普通disco》在b站被彈幕刷爆了屏，李宇春在湖南衛視的跨年晚會上唱了洛天依的這首《普通disco》被稱之為打破了二次元和三次元的次元壁，一度也被喜愛二次元的90后們津津樂道了好久。所以，汪東城此次在《對口型大戰》中實力cos，一度要送他上頭條。所以看到汪東城還有同期潘瑋柏扮青衣的時候，筆者一度以為這節目與幾年前湖南衛視大火的節目《百變大咖秀》類似，不過看完幾期之后，發現《對口型大作戰》的確有獨到之處。

《對口型大作戰》第一季播出已經接近尾聲了。自2016年1月份開播以來，和《拜托了冰箱》一起，在各衛視砸重金比拼真人秀的大戰中因為“小而美”樹立了自己的風格，得到了觀眾的認可和喜愛。

短視頻的病毒化傳播 幫了節目組

不僅僅是汪東城cos洛天依的動圖、視頻在社交媒體上傳播，憑借《夏洛特煩惱》走紅的“一剪梅Boy”尹正模仿張國榮長發浴袍造型演唱《我》，穿女裝凈額熱舞蕭亞軒《瀟灑小姐》的視頻，也在網絡上小火了一把。這些會主動傳播這些短視頻的喜愛二次元、喜歡新生代偶像的90后00后，一方面他們是社交媒體每天的忠實用戶，一方面他們也是《對口型大作戰》的目標觀眾，小咖秀的用戶基本上也就是《對口型大作戰》的觀眾了。這些年輕人覺得這段視頻有趣，就會轉發給自己的親朋好友，于是，一段段短視頻成為了病毒視頻，自發進行了二次傳播。

《對口型大作戰》讓明星更接地氣

美國版《LIP SNYC BATTLE》為什么火爆，關鍵在于大牌藝人的反差表演。安妮·海瑟薇在該節目里表演的那首《Wrecking Ball》一定刷爆過你的朋友圈，畫著烈焰紅唇又唱又跳，對著屏幕比中指的“女神”，一秒變身“女神經”。

雖說現在鋪天蓋地的真人秀節目已經把明星的隱私挖的差不多了，大家愛看《奔跑吧兄弟》愛看《極限挑戰》是愛看明星的本性，越是有反差感的明星在真人秀里越有存在感。小咖秀就是把明星逗逼的一面展現了出來，《對口型大作戰》也是因為把明星的反差感集中表現了出來，得到了觀眾的喜愛。

《對口型大作戰》通過找到了如汪東城——cosplay愛好者，尹正——有喜劇天賦的當紅小生等這樣的嘉賓，能夠放下自己偶像包袱的明星正是節目組最需要的。

本土化放大了節目的優勢

《對口型大作戰》將美國版《LIP SNYC BATTLE》進行了本土化的改造，把原版平均20分鐘一期的時長擴充到一個小時，美國版本為兩個環節，中國版是三個環節。第一個環節：輕裝上陣；第二個環節：后來居上；第三個環節：誰與爭瘋。每個環節結束后都由觀眾進行投票。同時根據檔期嘉賓的特性，有的節目中加入了影視劇臺詞的對口型比賽。如《還珠格格》和《羋月傳》等耳熟能詳的經典橋段。嘉賓表演完對口型后，會被節目組原音回放，挖掘了很多笑料，有的嘉賓五音不全，或者原音與原唱差距過大，都會造成笑點。

《對口型大作戰》與《百變大咖秀》最大的不同在于，大咖秀更注重的是模仿，尤其是造型方面的模仿。所以王祖藍的葫蘆娃、喬任梁的蚌殼精等經典形象才讓觀眾念念不忘。而《對口型大作戰》更多的是注重了“唱”的部分，能讓明星嘉賓忘我的“瘋”起來玩起來。