盡管小本沒能提名最佳導演，但《逃離德黑蘭》獲得最佳影片的優勢還是很明顯的。

網易娛樂2月22日報道（文/Laser Cat）“奧斯卡”三個字是很多人觀影時的重要參考，也導致更多人把它視作藝術的標準。藝術本沒有鐵打不動的標準，而奧斯卡與其說是藝術的標準答案，不如說是過去一年電影人和影迷口味的反應，它既要照顧藝術水平，還要看到商業價值，再加上評審會年齡偏高，性格上更加保守，奧斯卡最終的提名以及評獎，就成了各種因素和妥協的結果。本屆奧斯卡的提名就有不少謎團，本·阿弗萊克導演的《逃離德黑蘭》好評不斷，更是在前哨戰里拿下了制片人工會獎、導演工會獎等不少重磅獎項，究竟為什么沒能提名最佳導演；李昂納多片子不斷為何也頻頻落選；比他更背的是的《云圖》和《黑暗騎士崛起》，怎么就顆粒無收。

本·阿弗萊克為何沒提名最佳導演？缺少個人導演風格

自2010年奧斯卡最佳影片“擴招”以來，每一部獲得了最佳影片的電影，都同時獲得了最佳導演，“擴招”之前，倒是經常出現最佳導演和影片分屬不同電影的情況，比如讓很多人鳴不平的《斷背山》那屆。但一般來說，最終獲最佳影片的電影，一定是同時有最佳導演提名的，這兩個獎項確實沒有必然聯系，但一部綜合實力很強的電影，導演的實力是否過關，肯定是最重頭的因素。歷史上只有三部最佳影片得主沒有獲得最佳導演提名，分別是第1屆奧斯卡的《翼》、第5屆的《大飯店》和第62屆的《為黛西小姐開車》，它們的特點是影片水準很高，但導演個人風格不明顯?！短与x德黑蘭》也屬于這個類型，影片話題有趣，演員表演到位，幾場群眾演員參與很多的戲，場面調度很見功底，總之，每個細節都顯示出了導演功力的純熟，但是全片惟獨缺少了一點本·阿弗萊克的個人導演風格。比如斯皮爾伯格就喜歡在他的電影里大張旗鼓地煽情，算是美國主旋律第一人；畢格羅雖是女性導演，但她的電影基調總是格外理性和冷靜；昆汀，不用說了，他曾經就是為個人風格而存在的導演；就連大老粗邁克爾·貝，也有標志性的仰拍旋轉鏡頭和俗套性感的審美。

從《逃離德黑蘭》可以看出，小本的敘事很有節奏感，不急躁也不拖沓，鏡頭運用偏向寫實風格，手持用的不少，指導演員他也很有一手，鏡頭前的每個表情都經得起特寫，相比他的前兩部作品，小本這次還體現出了少量的幽默感，Argo,fuck yourself！這臺詞念起來多帶勁。這些是一個好導演應該具備的，但它們都不是小本獨創的。

當然了，不管現在是否形成個人風格，作為從演員轉型導演，并不斷取得成功，小本的功底還是讓人眼前一亮，找到他自己的特點，也只是時間問題。

盡管小本沒能提名最佳導演，但《逃離德黑蘭》獲得最佳影片的優勢還是很明顯的。頒獎季期間它在各電影協會眼里都是熱門，尤其是被大家視作奧斯卡風向標的金球獎，把最佳影片和最佳導演都頒給了他。而2012年美國公共生活最重要的內容就是總統大選，奧斯卡的口味一般還是會隨大流的，能反映剛過去那年人民心情的最好，最典型的例子，是同在大選年后一年的第80屆奧斯卡，2008年經濟危機造成的傷害遠勝過選舉，結果那一屆，柯達劇院被沉重壓抑的電影圍的水泄不通，最熱門的片是《老無所依》和《血色將至》。本屆奧斯卡，9部最佳影片中1/3都涉及政治：《逃離德黑蘭》——雖是卡特總統任期的事，但伊朗可是新聞熱點；《林肯》——本片并不是嚴格意義的傳記，它講的其實是一項跟黑人有關的法律是如何通過的；《獵殺本·拉登》——奧巴馬上個任期唯一的政績？所以，從題材來看，《逃離》確實很有優勢，而且這部電影的內容還可以寫成“電影人是怎樣拯救美國政府”，好萊塢一定很受用。

李昂納多·迪卡普里奧為什么又落選了？《被解放的姜戈》里缺點明顯

李昂納多這幾年演戲一直演的很認真，很賣力，從他接戲的喜好也不難看出，小李真的很想靠表演得到一尊奧斯卡，跟他一起因同一部電影走紅的凱特，早就拿獎拿到手軟了，小李的壓力可想而知，這次，他甚至不演主角，開始從配角找突破口了。不過問題就在于，很賣力的小李演的也很用力，可以說是用力過猛了，表演痕跡過重，腦門上都寫著“我會演戲”，所以，小李再次落選，并不奇怪。甚至，《被解放的姜戈》里他的表演，可能還不如前幾年的幾部有優勢，跟他演對手戲的杰米·?？怂埂⒖死锼雇懈ァね郀柎亩寄眠^奧斯卡獎，而且瓦爾茨的表演節奏跟昆汀的節奏完美契合，閑庭信步卻張力十足，小李在這么慢的節奏下表演，卻顯得有點吞吞吐吐，這么對比下來，他的缺點更加明顯了。

但小李也不用過于心急，瓦爾茨也是大器晚成，小李的好友斯科塞斯曾經也是年年拍萬人矚目，甚至還很有大師風范的電影，不是也被奧斯卡忽略了好多年么，而且俗話曰過：只要你有足夠的耐心，總有一天他們會給你一尊終身成就獎的。

昆汀為什么突然熱門了？不再刻意炫技讓學院獎更易接受

2010年，昆汀終于把他的剪刀手帶到了奧斯卡頒獎現場，盡管他那拉風的豬腰子臉，依然跟整個一本正經的奧斯卡格格不入，他以前頻繁參加的頒獎典禮是尖叫獎，而奧斯卡現場只允許傻笑。

昆汀最近的兩部電影都被奧斯卡看重，獲得的提名也不在少數，雖然最后在最重頭的獎項上依然炮灰，但看他到場又落選，對很多鐵桿粉絲來說，沒準還樂趣無窮，這就像看到昆汀在自己的電影里客串，然后華麗的殺死自己一樣有趣。

奧斯卡看上昆汀，當然不是奧斯卡變了，而是昆汀變了，從《無恥混蛋》開始，昆汀的風格變得更加成熟、大氣，不再像早年那樣刻意炫技，對奧斯卡來說，這變得更容易接受，《被解放的姜戈》從形式上套用通心粉西部片的風格，也是正中學院獎熱愛懷舊的下懷。

但要讓奧斯卡真把重頭獎頒給昆汀也不太可能，因為他變得更成熟的風格就是他獨特的痞氣，奧斯卡甚至都不愿把獎杯頒給喜劇片，昆汀賤客范的幽默感，他們就更無福消受了?！侗唤夥诺慕辍酚袘雅f，有種族問題這些奧斯卡喜歡的元素，但態度終究是調侃的，而對待歷史題材，奧斯卡恨不得它的獲獎者直接乘時光機回去紀錄一遍。所以，最佳影片的提名完全可以忽略不計，只希望昆汀和瓦爾茨攜手再現2010年的輝煌吧。

《云圖》為何顆粒無收？奧斯卡不喜歡太另類的敘事

《云圖》不是另一部《駭客帝國》，但它跟《駭客》一樣難懂，從1999年到2012年，從沃卓斯基兄弟到沃卓斯基姐弟，電影的世界發生了太多變化，可奧斯卡的一條“潛規則”依然堅挺著：小金人不喜歡太另類的敘事。前年《國王的演講》多么有經典英國文學的感覺，去年的《藝術家》(影評)懷舊的叫人老淚縱橫。

奧斯卡最愛的很可能是黃金年代的好萊塢，他上一次顯得目光銳利，還是在新好萊塢時期，但諸如《大白鯊》等電影在敘事風格上，依然遵循起承轉合的路數，到昆汀他們這一代情況就不同了，昆汀直到最近幾年才混到在奧斯卡陪跑的工作，科恩兄弟也是靠最不科恩的一部《老無所依》才獲獎，反倒是這群人里起步最早，卻也最無特色的索德伯格，早早得到了奧斯卡的肯定。至于沃卓斯基姐弟，13年前他們得先讓評委分清現實和虛擬，現在他們的先讓評委分清誰是誰，此后才可能談藝術、談深度、談獎杯。

諾蘭為何不受奧斯卡待見？超過了奧斯卡保守的底線

奧斯卡不待見姐弟倆的原因，似乎跟他們對諾蘭的冷落正相反，諾蘭早年留給主流觀眾的印象，也是“第一眼看不懂”，不過他后來通過《蝙蝠俠》系列走向商業片后，并不晦澀，但不晦澀并不意味著缺乏深度，在全世界都看到諾蘭給超級英雄商業片帶來的變革時，奧斯卡卻一直把他的電影當做一般的爆米花電影，只給予視覺方面的獎項提名。

可惜諾蘭的電影雖然動作設計看著爽快，但并不以視效著稱，諾蘭本人也不是致力于推動特效發展的技術狂人，結果，即便是在跟商業片關系緊密的技術獎項上，諾蘭在奧斯卡也都是被忽視的主。且看今年奧斯卡的最佳視覺效果提名：《霍比特人1：意外旅程》、《少年派的奇幻漂流》、《復仇者聯盟》、《普羅米修斯》、《白雪公主與獵人》，《黑暗騎士崛起》就算置身其中也不算出色。

我們不必神話諾蘭，諾蘭也不需要奧斯卡來增光，只不過，站在奧斯卡的角度去看，他們不愛諾蘭，甚至有刻意避開他的嫌疑，也許是因為諾蘭的想法太犀利太危險，已經遠超出了它那條保守的底線。