搜狐娛樂專稿(李小狼/文)一部《風吹半夏》,兩座主流女主獎,趙麗穎在劇圈站穩了腳跟。
另一邊,勇闖電影圈的趙麗穎,一年三部作品——主演的《喬妍的心事》6.1分,1億?!对』鹬贰?.3分,4.61億。擔任配角的《第二十條》7.5分,24.54億。
豆瓣平均6.6分,總票房30億,看起來還不錯。所以,趙麗穎闖電影圈成功了嗎?
01 鎖二喬
先說說電影。
《喬妍的心事》稱不上爛片,相反,它呈現的女性表達是這幾年內地電影比較少見的。
電影前半段,導演趙德胤用近乎心理驚悚的方式,呈現了一位頂流女明星被侵入的生活——匿名的勒索短信,境外偷渡、帶著秘密登堂入室的姐姐。
驚悚感的營造、戲中戲的形式,與內容達成了統一。它們對應的是女主失去身份的危機感。從出生開始,二胎小喬就沒有合法身份。大喬的到來,讓小喬的法律身份面臨被剝奪的境遇。工作上,野心勃勃的女二號方蕾,又試圖侵占喬妍的社會身份。
喬妍的心事很簡單,即沒有身份。這不僅僅是一張合法身份證的問題,而是她的存在本身不被認可。
趙德胤是祖籍江蘇、緬甸出身、生活在中國臺灣的導演。華人的身份認同焦慮是他長期關注的議題。而此次北上拍戲的趙德胤,關注焦點變成了女性的身份焦慮。
趙麗穎飾演的女主角小喬,從邊境小城的女孩一步步走到頂流女演員,在很多人的認知中,這已經非常符合大女主的敘事。
但事實是,這位女性仍然沒有自由。她的豪宅空曠又陰冷,她的私生活被男性領導監視著,她甚至需要去陪酒。
陪酒事件發生在一座古風古色的院子里,像封建時期遺留下來的古建筑。導演多次給到建筑的全景,以及老板帶女演員走過長廊的鏡頭。這一幕讓人想起《大紅燈籠高高掛》。
電影中,最后促使姐妹倆統一戰線的直接事件,是于亮對女嬰的販賣,沈皓明對女嬰的的侵占。女性再一次失去了本來的身份。
這一事件和最初的超生事件形成時空對照,曾經被迫失去身份的喬妍,奪回了姐姐的孩子,完成對自我的某種救贖。
故事結尾,姐妹倆終于來到長城,小喬說:“有些地方最好不要去,就是會和想象中不一樣?!鄙矸葑C、身份證上的長城、首都,是二喬爭搶的東西,也是鎖住二喬的東西。當她們真正抵達之后,才發現曾向往的世界,并沒有她們的位置,無論你是偷渡客,還是頂流女演員。
原著中,妹妹叫許妍,姐姐叫喬琳。電影中,姐妹倆沒有屬于自己的名字,共用“喬妍”。這是最直接的暗示,喬妍不是某個人,喬妍是一種處境。
可惜,當故事全貌被揭露,部分情節經不起推敲,這也是電影口碑不佳的重要原因。
最大的問題是,很多觀眾并不理解“喬妍的心事”,核心麥格芬的設置是失效的。
首先,無論“誰是喬妍”還是小喬間接害死父親,都很好猜;其次,導演想表達的或許是身份危機,這是心理層面的困境,但落到具體事件,這一困境變成了頂流女星沒有身份證。只是,如果這位頂流女星有人脈能把人“送”回緬甸,那么一張身份證對她來說是難事嗎?
綁架勒索的故事線,邏輯也不嚴謹。
從小喬和幺婆的對話可以判斷,兩人并非第一次合作。熟人辦事,就這么水靈靈地黑吃黑了?黑吃黑敗壞口碑不說,小喬發現事情辦出岔子后,竟也沒有質問幺婆,不怪觀眾誤以為幺婆是大反派了。
《喬妍的心事》整體像mini版《灼人秘密》+《再見瓦城》,融合兩者的元素,但在尺度和表達上,都打了折扣。
《再見瓦城》講緬甸偷渡客的生存現狀與困境,整部電影都圍繞“獲得身份”展開,最后的悲劇也由一張身份證而起。
而《喬妍的心事》中,緬甸偷渡客更像是可被替換的元素。如上文所述,圍繞“身份證”展開的情節嫁接給頂流女星,也沒那么讓人信服。
《灼人秘密》用非常殘酷的方式展現了娛樂圈的性別與階級剝削。趙德胤曾在采訪中透露,電影在尋找合作對象時,一家公司提出,故事后半段應該要講女演員團結對抗,女主角不該幻想出跟她雌競的女演員。
顯然,趙德胤并沒有采取這個建議,《灼人秘密》很殘酷,但《喬妍的心事》選擇了反抗、和解、姐妹出走的結局。
這樣的選擇不難理解,畢竟趙德胤早早就明示《喬妍的心事》是他商業化的嘗試。導演也已在臺詞中進行了自我調侃——“姐妹情深,更商業,更市場,更女性主義?!?/p>
02 闖電影圈的趙麗穎
電視劇圈站穩腳跟后,趙麗穎近年將一半重心放在了電影賽道。
趙麗穎有野心,也很聰明。之前就寫過,她的路線規劃很清晰,大導作品的配角——青年導演作品的一番女主——大導作品的一番女主,三連跳。
她偏愛的題材和角色,一是基本以女性為主,要么表達女性困境,要么彰顯女性力量,或者兩者兼具。二是多以商業類型片為主。
從票房上看,她在電影圈的這一年很成功,三部電影30億。但遺憾的是,從表演上看,趙麗穎的演技還不足以匹配她的野心。
電影表演和電視劇表演不同。電影銀幕比電視機大得多,標準IMAX銀幕22米寬,16米高。當電影演員的臉放大到這樣一張銀幕上時,每個表情都需要精準、更精準、最精準。
郝蕾和梁朝偉都提過相似觀點,即電影表演需要更真實、自然。梁朝偉在《悲情城市》中曾與素人演員合作,當他看回放時,發現別人很自然,自己卻那么多演技。
他說:“特別是我那時候演很多電視劇,電視機那么小,所以要夸張一點。但這樣的表現在黑漆漆的大銀幕上,就太過頭了,跟大家自然的演技相比好像格格不入,所以我開始把一些不需要的表演刪掉。”
這正是趙德胤對兩位女演員的要求。趙辛在采訪中提到,導演希望她們“追求真實”、“展現當下的情緒”、“收著演”。
但《喬妍的心事》中,趙麗穎的演技問題在于,她的表演放到大銀幕上,并不細膩,也不夠精準,某些時候甚至有些空洞。趙麗穎沒有演出喬妍作為核心主角的復雜性與復雜情感,她展現的情緒狀態很單一。
電影中,姐妹兩人吵架后,有一場姐姐主動去片場送飯的戲。在房車上,小喬一邊吃著大喬做的飯,一邊說姐姐是螞蟥,又提出“我養你”。但從趙麗穎的表演中,基本看不出感情的復雜。
同樣是這場戲,沈皓明在小喬面前,主動加了姐姐的微信。
情境是這樣的:姐姐掌握你的秘密,她正在用這個秘密威脅你,而沈皓明是你不想被他知道秘密的人,他也有錢?,F在,這兩人有了單獨聯系的方式。
小喬應該是什么情緒?她不爽嗎?她懷疑嗎?她害怕嗎? 或許都有,或許是其他更深層次的情緒,但趙麗穎沒演出來。劇情證明,后來姐姐就是單獨聯系了沈皓明,說出了秘密,并拿了錢。
從姐姐主動送飯到吃飯、出言諷刺、看到沈主動加微信,這一整場戲下來,趙麗穎也沒演出情緒的微妙變化。
麻木、煩躁,是趙麗穎在電影中常出現的狀態,這其實符合喬妍的性格底色,但她也是一位活生生的人,她會對周遭的人、事、物做出反應。電影演員需要做的,就是在真實情境里做出真實反應。
真實自然的反應,以及琢磨透人物內心邏輯后的表演技巧,趙麗穎還有欠缺。有一種說法,優秀電影演員需要摘下面具表演,把自己的部分生活經驗、觀察、內心真實袒露給觀眾。但趙麗穎還戴著面具。
基于這個原因,趙麗穎在《浴火之路》里的表演也有些粗糙和空洞。當然,這不全是趙麗穎的問題?!对』鹬贰穭”颈旧砭婉R馬虎虎,主創對爽感的追求高于現實主義表達,人物基礎并不堅實。
但優秀電影演員可以用表演填補人物邏輯、補全角色小傳。比如去年拿到飛天獎最佳男主的雷佳音,在《滿江紅》中,飾演秦檜及替身。電影結尾,替身站在樓上朗誦滿江紅,眼含悲憫,慷慨激昂,聲嘶力竭,僅這一場戲就足以窺探這個無名歷史小人物的內心與過往,他對岳飛的欽佩與多年的隱忍。
趙麗穎也有演得不錯的情境,比如《喬妍的心事》末尾那場7分鐘的長鏡頭撕扯戲,在外力的協助下(被制服),趙麗穎做出了當下的、真實的肢體反抗,以及那場戲沒有特寫,基本以中景、全景為主。
她的戲中戲也還不錯,比如哭著吃東西,比如被打針。這些戲中戲的特點是大開大合,不需要調動太復雜的情緒。
今年這三部電影中,趙麗穎演得最好的是《第二十條》。同為母親角色,盡管郝秀萍戲份不多,但比《浴火之路》里的李紅櫻真實可信得多。
這兩年,趙麗穎接的劇集和電影角色,多多少少帶點大女主色彩,李紅櫻敢闖毒窩也敢威脅大佬的傻兒子,喬妍面對油膩資方直接甩臉色潑紅酒。但郝秀萍是弱勢的、底層的、無助的。人物底色不同,趙麗穎也貢獻了與過往有區別的表演。
作為傳統的母親和妻子,郝秀萍的行為邏輯很簡單,需要的情緒也比較激烈且直接,上文提到,這種大開大合的情緒戲是趙麗穎的長項。她也順利憑借郝秀萍拿下了百花獎最佳女配和金雞獎最佳女配提名。
不可否認,趙麗穎已經闖進了電影圈。基于她目前的口碑、流量和票房成績,之后一定也會有好項目伸出橄欖枝。
她目前還有一部已殺青的待映電影,馮小剛導演的《向陽·花》,講述刑滿釋放人員“白狐貍”和她的姐妹們回歸社會的故事。這符合她一貫的選戲思路,大導+女性題材。
趙麗穎是有上進心的女演員。她能夠向張藝謀提出“郝秀萍也是聽障人士”的建議,能夠去體驗生活,證明在表演這條路上,她有野心。
只是目前,距離成為優秀的電影演員,趙麗穎還有很長的路要走。